Ištvan Išt Huzjan
Ištvan Išt Huzjan

Ištvan Išt Huzjan (*1981, Liubliana, Eslovenia) es un artista cuyos performances y esculturas, crean tensión entre polos opuestos: vanguardias y neovanguardias, público y privado, material e inmaterial. La narrativa personal del artista facilita el estudio que realiza sobre distintas técnicas y sus fronteras, mientras revela su necesidad de mantenerse en movimiento y en constante exploración. Huzjan utiliza acciones simples en sus performances, como la de caminar, para conocer distancias entre personas y espacios, incluso cada paso funge como su unidad básica de locomoción. Tanto en estas obras como en sus esculturas, Huzjan reflexiona sobre la sociedad, los hechos históricos, la geografía y las relaciones entre individuos.
Huzjan obtuvo recientemente el Gran Premio de la 31ª Bienal de Artes Gráficas, otorgada por el MGLC International Centre of Graphic Arts en Ljubljana, Eslovenia. Participó en la residencia del Rijksakademie van beeldende kunsten, Ámsterdam, Países Bajos, y su obra ha sido expuesta internacionalmente en recintos como The Modern Gallery y Museum of Contemporary Art Metelkova (MG+MSUM), Ljubljana, Eslovenia; Museum of Contemporary Art, Skopje, Macedonia; The Center for the Humanities James gallery bajo el CUNY Graduate Program, Nueva York, EUA; Villa Empain, Bogossian Foundation, Bruselas, Bélgica; SAVVY Contemporary, Berlín, Alemania; la 51ª Bienal de Venecia, Venecia, Italia, entre otros.

Visual spectrum between artist and curator - sculptural document of a performance with Tevž Logar /Bucharest,RO

19.69 x 31.5 x 1.57 in

Položaj / Position

Camera obscura / performance / photographic installation (6 photographs, 1 print, string and wooden pegs)

20 x 15.98 in

Dnevna opravila na 5. aveniji (Daily chores on 5th avenue)

from the series Performances

Documentation of performance (126 photos) held at the exhibition SK State Art: New York, The Impossible Return, James Gallery, CUNY Graduate Center, New York, USA (photos by Jaka Vinsek)

11.81 x 11.81 in (each photo)

Thank you all for coming

Photo documentation of a performance, 92 photographs; digital print, Ilford Smooth Pearl

7.87 x 11.81 in (each)

Ik heb geen atelier (I don't have a studio)

from the series Performances

Documentation of graffiti from the exhibition Studio Verwey, De Hallen, Haarlem, The Netherlands (photo by Ištvan Išt Huzjan)

12.24 x 9.57 x .98 in (photo) 3.19 x 6.54 x .98 in (text)

Tetovaza (Tattoo)

from the series Performances

Documentation of performance and tattoo from the exhibition Studio Verwey, De Hallen, Haarlem, The Netherlands (photo by Išt Ištvan Huzjan)

12.24 x 9.25 x .98 in (photo) 3.15 x 6.54 x .98 in (text)

Simplon Express: Le Retour (Simplon express: the return)

from the series Performances

Documentation of performance held at La Galerie des Locataires, Paris, France (photo by Ištvan Išt Huzjan)

12.24 x 16.18 x .98 in (photo) 5.51 x 6.54 x .98 in (text)

V drevesu (Inside a tree)

from the series Performances

Documentation of performance held at Parc de Forest, Brussels, Belgium (photo by Aukje Koks)

12.24 x 9.33 x .98 in (photo) 3.15 x 6.54 x .98 in (text)

E6 (Evropska pespot St. 6) [E6 (European footpath no. 6)]

from the series Performances

Documentation of performance held at Resilience U3 7th Triennial of Contemporary Art in Slovenia, MG + MSUM, Ljubljana, Slovenia, (photo by Ištvan Išt Huzjan)

12.24 x 21.46 x .98 in (photo) 4.84 x 6.54 x .98 in (text)

Umetnik v prtljagi / Kurator v prtljagi (Artist in a suitcase / Curator in a suitcase)

from the series Performances

Documentation of performance held at the exhibition Perpetual Travellers, SAVVY Contemporary, Berlin, Germany (photo by SAVVY Contemporary)

12.24 x 8.31 x .98 in (photo) 3.66 x 6.54 x .98 in (text)

Pot Sava - Mura (Path Sava - Mura)

from the series Performances

Documentation of performance held at the exhibition Psst, there is still space in outer space, Pavel Haus, Laafeld, Austria (photo by Ištvan Išt Huzjan)

12.28 x 21.46 x .98 in (photo) 3.86 x 6.54 x .98 in (text)

Hoja v Zerjavskem kamnolomu (A walk through the Zerjav quarrey)

from the series Performances

Documentation of performance held at Zerjav, Slovenia (photo by Tina Javornik)

12.24 x 16.28 x .98 in (each photo) 3.5 x 6.54 x .98 in (text)

Julius Heinemann
Julius Heinemann

Julius Heinemann centra su práctica en el estudio de los diferentes modos de percepción, entendidos como pieza clave en las relaciones del individuo con lo otro –un “otro” que puede ser denominado realidad, sociedad, mundo, etc. Así, en su investigación analiza cómo formamos “imágenes” a través de la percepción –fragmentos de información del exterior que actualizamos continuamente– con las que cada uno de nosotros, en tanto seres individuales, puede lidiar con conceptos como tiempo y espacio, centrales en la articulación de esas relaciones sensoriales.

A través de su cuerpo de trabajo indaga formalmente en los modos preconcebidos con los que se interpretan valores abstractos: forma, escala, color, silueta… para redefinir desde ellos estrategias que, desde la subjetividad, entiendan nuestra relación con el tiempo y en el espacio con otros patrones, y así desarrollar un archivo de imágenes personales.

La suma de sus dibujos, pinturas, instalaciones, libros y otros medios con los que el artista trabaja, así como las colaboraciones con otros artistas, trazan un vocabulario que le permite adquirir nuevas capacidades con las que afrontar la inestabilidad y el flujo continuo de la contemporaneidad, ese constante devenir, aprehendiendo otra temporalidad y espacialidad.

De este modo, sus obras se convierten en base para la búsqueda de un pensamiento fuera de las ideas normativas establecidas en todo campo de conocimiento, y que reverberan en la concepción de la historia, la ciencia o la política. Su permanente actitud de cuestionamiento sobre lo que vemos físicamente, se plantea como una herramienta de pensamiento y sentimiento, como una alternativa para imaginar la posibilidad de una actitud colectiva compuesta por nociones libres individuales.

Title of work

Technique

Title of work

Technique

Title of work

Technique

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