Drifts of Sculptural Form: Disruption and Density
Derivas de la forma escultórica: irrupción y densidad
“An exhibition to rethink the sculptural”
“Una exposición para repensar lo escultórico”
8.7.2025
Alejandra Moncada
Alejandra Moncada
The Museo de Arte Moderno (MAM) presents the exhibition “Derivas de la forma escultórica: irrupción y densidad” (Drifts of Sculptural Form: Disruption and Density), on view through September 28. Organized by the Ministry of Culture and the National Institute of Fine Arts and Literature (INBAL), the exhibition spans nearly a century of Mexican sculpture, from 1927 to the present.
Featuring 42 works by 38 artists and curated by Katnira Bello and Silverio Orduña, the show explores the relationship between the body, the artwork, and space, while highlighting intergenerational dialogue, diverse materials, and three-dimensional forms. It embraces an expanded notion of sculpture that includes installation, intervention, and performance.
Highlights from the MAM collection include La hamaca (1957) by Francisco Zúñiga, Mujer by Elizabeth Catlett, and Chi by Kiyoshi Takahashi, along with works by key figures such as Germán Cueto, Helen Escobedo, Luis Ortiz Monasterio, Mathias Goeritz, Geles Cabrera, and Ángela Gurría.
Contemporary perspectives are represented by artists like Gabriel Orozco, Jorge Méndez Blake, Cynthia Gutiérrez, Diego Pérez, Perla Krauze, Hilda Palafox, Laura Anderson Barbata, Aurora Noreña, and Claudia Luna, as well as a younger generation including Emanuel Tovar, Jorge Ismael Rodríguez, and Manuel Velázquez.
The exhibition’s generational and gender diversity offers a plural and critical view of sculpture today, addressing themes such as the body, gender, memory, ecology, and perception.
El Museo de Arte Moderno (MAM) presenta la exposición “Derivas de la forma escultórica: irrupción y densidad”, abierta al público hasta el 28 de septiembre. Organizada por la Secretaría de Cultura y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), la muestra recorre casi un siglo de evolución de la escultura mexicana, desde 1927 hasta la actualidad.
La exposición reúne 42 piezas de 38 artistas —17 mujeres y 21 hombres— y está curada por Katnira Bello y Silverio Orduña. Su propuesta explora la relación entre el cuerpo, la obra y el espacio, así como el diálogo entre generaciones, materiales y formas tridimensionales, con un enfoque que expande el concepto tradicional de escultura hacia instalaciones, intervenciones y performances.
Entre las obras históricas del acervo del MAM destacan La hamaca (1957) de Francisco Zúñiga, Mujer de Elizabeth Catlett y Chi de Kiyoshi Takahashi, junto con piezas de figuras clave como Germán Cueto, Helen Escobedo, Luis Ortiz Monasterio, Mathias Goeritz, Geles Cabrera y Ángela Gurría.
También se presentan propuestas contemporáneas de artistas como Gabriel Orozco, Jorge Méndez Blake, Cynthia Gutiérrez, Diego Pérez, Perla Krauze, Hilda Palafox, Laura Anderson Barbata, Aurora Noreña y Claudia Luna, así como nuevas generaciones representadas por Emanuel Tovar, Jorge Ismael Rodríguez y Manuel Velázquez.
La diversidad generacional y de género de la muestra ofrece una mirada plural y crítica sobre el medio escultórico, abordando temas como el cuerpo, el género, la memoria, la ecología y la percepción.
Article by Alejandra Moncada for Vertigo Político
Artículo por Alejandra Moncada para Vertigo Político
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