Four exhibitions to discover contemporary art in Mexico City
Cuatro exposiciones para descubrir el arte contemporáneo en la Ciudad de México
Immersive installations, surrealist universes, and contemporary painting converge in three exhibitions that explore memory, perception, and identity. A selection to explore some of Mexico City's most important cultural spaces.
Instalaciones inmersivas, universos surrealistas y pintura contemporánea convergen en tres exposiciones que exploran la memoria, la percepción y la identidad. Una selección para recorrer algunos de los espacios culturales más relevantes de la CDMX.
31.7.2026
Gentleman Editorial
Redacción Gentleman
Mexico City continues to solidify its position as one of the leading centers for contemporary art in Latin America. The programming of its museums and galleries brings together projects that engage with history, visual culture, and contemporary concerns, offering experiences that go beyond mere contemplation and make the viewer an active participant in the journey.
At the Tamayo Museum, Fátima Rodrigo's " With All My Sadness " will be on display until September 27, 2026. Curated by Ixel Rion, the installation revives the aesthetic of the musical programs and television contests that shaped the Latin American imagination from the 1960s onward. Through set design, sound, and audience participation, the work reflects on how these popular forms of expression contributed to building a shared visual identity in the region.
At the Museum of Modern Art, "Remedios Varo: Inhabitants of the Unusual ," open until 2027 , brings together paintings, sketches, notebooks, and personal books by Remedios Varo. The exhibition offers a unique perspective on the artist's creative process, allowing visitors to explore the symbolic universe that fueled one of the most influential works of Surrealism in Mexico, where science, mysticism, and imagination coexist on the same plane.
Until August 26, 2026 , Saenger Gallery presents Atlas and the Other , an exhibition by German artist Robert Janitz. Using figures seen from behind, organic forms, and surfaces constructed with layers of wax, oil, and flour, Janitz explores themes such as memory, identity, and the relationship between the individual and their environment. Inspired by references ranging from Greek mythology to Romantic painting, the exhibition transforms the act of looking into a reflection on the human experience, placing the viewer in a space where painting functions as a transitional territory between the visible and the imagined.
At Galería Proyectos Monclova, Josué Mejía's exhibition, "You'll Hardly Realize You're Watching Cartoons ," will remain open until August 8, 2026. The exhibition takes as its starting point the imagery of animation and figures such as Mary Blair, Walt Disney, and Mickey Mouse to question the role that visual culture played in the construction of political narratives during the 20th century. Through painting, illustration, video, and installation, the artist intertwines episodes of the Cold War, cultural diplomacy between Mexico and the United States, and national identity, inviting viewers to observe seemingly familiar images from a critical perspective.
These four exhibitions reflect the diversity of discourses currently permeating the capital's art scene. From Latin American popular television and the surrealist universe of Remedios Varo to the pictorial investigations of Robert Janitz and the historical revision of Josué Mejía, each proposal offers a distinct way of approaching contemporary art and understanding how images participate in the construction of memory, identity, and the present.
La Ciudad de México continúa consolidándose como uno de los principales escenarios para el arte contemporáneo en Latinoamérica. La programación de sus museos y galerías reúne proyectos que dialogan con la historia, la cultura visual y las inquietudes del presente, ofreciendo experiencias que van más allá de la contemplación y convierten al espectador en parte activa del recorrido.
En el Museo Tamayo, Con todo y mi tristeza, de Fátima Rodrigo, podrá visitarse hasta el 27 de septiembre de 2026. Curada por Ixel Rion, la instalación recupera la estética de los programas musicales y concursos televisivos que marcaron el imaginario latinoamericano desde la década de 1960. A través de escenografías, sonido y la participación del público, la obra reflexiona sobre la manera en que estos lenguajes populares contribuyeron a construir una identidad visual compartida en la región.
En el Museo de Arte Moderno, Remedios Varo. Habitantes de lo insólito, abierta hasta 2027, reúne pinturas, bocetos, cuadernos y libros personales de Remedios Varo. La exposición ofrece una mirada poco habitual al proceso creativo de la artista, permitiendo recorrer el universo simbólico que alimentó una de las obras más influyentes del surrealismo en México, donde la ciencia, el misticismo y la imaginación conviven en un mismo plano.
Hasta el 26 de agosto de 2026, Saenger Galería presenta Atlas y el otro, una muestra del artista alemán Robert Janitz. A partir de figuras vistas de espaldas, formas orgánicas y superficies construidas con capas de cera, aceite y harina, Janitz explora temas como la memoria, la identidad y la relación entre el individuo y su entorno. Inspirada en referencias que van desde la mitología griega hasta la pintura romántica, la exposición convierte el acto de mirar en una reflexión sobre la experiencia humana, situando al espectador frente a un espacio donde la pintura funciona como un territorio de transición entre lo visible y lo imaginado.
En Galería Proyectos Monclova, Apenas te darás cuenta que estás viendo dibujos animados, de Josué Mejía, permanecerá abierta hasta el 8 de agosto de 2026. La exposición toma como punto de partida el imaginario de la animación y figuras como Mary Blair, Walt Disney y Mickey Mouse para cuestionar el papel que la cultura visual desempeñó en la construcción de narrativas políticas durante el siglo XX. A través de pintura, ilustración, video e instalación, el artista entrelaza episodios de la Guerra Fría, la diplomacia cultural entre México y Estados Unidos y la identidad nacional, invitando a observar imágenes aparentemente familiares desde una perspectiva crítica.
Estas cuatro exposiciones reflejan la diversidad de discursos que hoy atraviesan la escena artística de la capital. Desde la televisión popular latinoamericana y el universo surrealista de Remedios Varo hasta las investigaciones pictóricas de Robert Janitz y la revisión histórica de Josué Mejía, cada propuesta ofrece una forma distinta de acercarse al arte contemporáneo y de entender cómo las imágenes participan en la construcción de la memoria, la identidad y el presente.
No items found.
